2026年4月10日上午，由传播科学与艺术学院学科建设发展中心办公室主办、影视艺术系承办的第49期“砚湖大讲坛”暨成都理工大学70周年校庆系列学术报告会在艺术大楼学术报告厅开讲。本次讲座特邀韩国庆一大学金裕真教授，为同学们带来关于人工智能与摄影关系的跨文化交流。

王淳老师担任学术主持，向教授表示热烈欢迎，同时向同学们介绍金教授，开启今天的讲座。

摄影的发展脉络与本体危机

金教授系统地梳理了摄影的发展史。从美术史的循环发展引出摄影的发展。金教授指出，摄影最初只是绘画的辅助工具，后来逐渐发展为独立的艺术媒介，其本质特征从单纯的写实记录，扩展为观念表达、信息传递和立场呈现。

理解摄影本体的演变历程

针对不同国家对摄影概念的理解差异，金教授作了分析。英语国家和中国将摄影理解为“捕捉光影”“光影绘图”，而韩国和日本使用“写真”，意为真实再现。“写真”概念源于中国古代汉语体系。综合来看，“摄影”强调光线捕捉与物理现象，“写真”强调对对象的真实复制。

为帮助理解，金教授展示了三幅不同创作方式的摄影作品：1号为传统胶片摄影，2号为数码摄影（其中66%的内容经过处理），3号为AI生成图像，看起来比现实更真实。通过对比，他引用“画者，画也，度物象而取其真”一语，指出危机的本质取决于人们如何看待摄影本体论特性的范围——表现比单纯的记录更为重要。

超越本体论束缚：驾驭AI扩展摄影

金教授认为，AI时代的摄影师需要同时承担记录者、设计者和检验者三种角色。应基于自身思考建构观念表达，去除AI的平均化偏见，加入个人意图。他分享了两项研究案例：一是通过AI调试少数民族图腾纹样，融入和平等人文情怀；二是借助文献考证构建知识数据库，生成图像并验证完善。

AI不是危机，而是重构摄影的契机

金教授总结说，AI并非摄影的危机，而是重新建构摄影认知的机会。对于商业摄影和人文学创作者，AI都是重要工具。他分享了自己的观点：“当技术改变，观看方式也随之改变；当观看方式改变，一切也随之改变。”作为学习艺术的人，面对AI的到来，需要学会应变，善用工具。

在随后热烈的互动环节，现场观众围绕AI算法的平均化偏见、摄影师如何保持主体性、AI生成图像的理论依据等问题追问，金裕真结合自身研究实例给予解答。他强调，AI不是对摄影的否定，而是在技术浪潮中重新审视摄影本质、激活创作自主性的契机，关键在于去除算法的偏向，发挥人的主观能动性。 

讲座最后，王淳老师对金裕真教授的精彩分享表示感谢，同时指出本次讲座为师生理解AI与摄影的关系提供了清晰的学术视角，鼓励同学们在技术变革中保持独立思考与创作责任。讲座在热烈的掌声中结束。

金裕真，韩国庆一大学博士生导师、影像摄影系主任，毕业于韩国中央大学尖端影像研究生院，获艺术学博士学位，研究方向为数码与科学摄影、人工智能融合技术。韩国摄影学会正式会员、媒体艺术专栏作家（数码相机画质评测与专业评论）。